"THE LIFE AND DEATH OF PETER SELLERS" [Stephen Hopkins, 2004]

 

Proyección: 15/3/2012. [V.O.S.E.]
Título en España: "Llámame Peter (La vida y muerte de Peter Sellers)".
Dirección: Stephen Hopkins
Producción: Martin Jurow
Guion: Roger Lewis, Christopher Markus, Stephen McFeely
Música: Richard Hartley
Actores: Geoffrey Rush, Charlize Theron, Emily Watson, John Lithgow, Miriam Margolyes, Stephen Fry, Stanley Tucci.

Producida originalmente para televisión y basada en el libro del mismo título -escrito por uno de los guionistas, Roger Lewis- "La vida y muerte de Peter Sellers" explica como un oscuro cómico radiofónico llegó a convertirse en uno de los más grandes actores de la comedia cinematográfica. El de Peter Sellers (1925-1980) es, sin duda, uno de los primeros rostros que cualquiera asocia al mejor humor británico (el Inspector Closeau de "La Pantera Rosa", el actor indio Hrundi V. Bakshi de "El Guateque" o sus múltiples, legendarios, papeles en "Dr. Strangelove" de Kubrick,… por citar unos pocos). Pero el éxito mal asimilado y sus frustraciones lo pagaron sus seres más cercanos…
Un excelente reparto y un bien elaborado guión que mezcla ágilmente la vida privada del actor con recreaciones de sus papeles más recordados hacen de "Llámame Peter" una biografía más que interesante, no solo para los muchos seguidores del recordado actor.

"Biografía que muestra a Peter Sellers como uno de los actores cómicos más prolíficos y con más talento del mundo, cuyo don para la mímica lo convirtió en un icono cultural. Pero también pone de manifiesto su atormentada vida personal. Quizá la extraordinaria habilidad de Sellers para adoptar diferentes personalidades explicaría su incapacidad para aceptarse a sí mismo." (FILMAFFINITY)

"Hay actores que nos han hecho disfrutar tanto en la pantalla, con películas inolvidables, que nos entran unas ganas terribles de conocerles, verles 'en zapatillas', en el discurrir de su vida corriente y moliente. Uno de estos casos es el del genial actor de comedia Peter Sellers, que nos ha hecho morirnos de risa, o casi, en películas como El guateque, Teléfono rojo volamos hacia Moscú y en la saga de La pantera rosa, como el patoso inspector Clouseau. El riesgo de indagar en la vida de estos personajes se llama 'decepción'. Puede resultar que su vida no sea fascinante en absoluto, sino que resulte más bien tirando a mediocre.
Es lo que viene a decirnos esta cuidada producción dirigida por un inesperado Stephen Hopkins (director de la 2ª entrega de Depredador y la 5ª de Pesadilla en Elm Street, aunque Los demonios de la noche se inspiraba también en hechos reales): Sellers según el film, adaptación de un libro de Roger Lewis, era un tipo muy unido a su madre, y su vis cómica no impedía que en la vida real fuera un tipo bastante gris, poco seguro de sí mismo y con un carácter enfermizo, entre infantil y violento. Esto se puede ver principalmente en el modo en que conduce su vida familiar (el film nos muestra sobre todo dos de sus cuatro matrimonios), donde la atención a los hijos sufre lo suyo.
Evidentemente, uno de los encantos de esta película televisiva de HBO y BBC, es reconocer a Sellers en el rodaje de sus películas más populares, o junto a grandes estrellas como Sofia Loren, quien por cierto le da calabazas cuando la invita a cenar con pretensión de ligársela. La composición de Geoffrey Rush como el actor es asombrosa, se diría que estamos ante el doble del actor. Sin histrionismos en los que habría sido sencillo caer, nos creemos que estamos ante Sellers. Rush está muy bien arropado por el plantel de secundarios, donde Stanley Tucci y John Lightow, por ejemplo, dan vida respectivamente a Stanley Kubrick y Blake Edwards." (DECINE21)

"MAN ON THE MOON" [Milos Forman, 1999]

Proyección: 8/3/12, 21:30h.
Dirección: Milos Forman
Dirección artística: James F. Truesdale
Guion: Scott Alexander, Larry Karaszewski
Música: R.E.M.
Fotografía: Anastas N. Michos
Actores: Jim Carrey, Danny DeVito, Paul Giamatti, Courtney Love, Gerry Becker.

Andy Kaufman (1949-1984) fue -para muchos- un mediocre humorista americano que se hizo famoso por sus inclasificables performances, en las que primaba el elemento sorpresa y la consiguiente desorientación de su público. Surgido, como tantos y tantos cómicos de los 70-80s, de la inagotable cantera del programa de TV "Saturday Night Live" Andy triunfó con su papel en la comedia "Taxi", un hecho que le superaba porque odiaba las sitcoms televisivas y las risas enlatadas… Después de delirantes shows en los que mezclaba imitaciones estilo Las Vegas con luchas de wrestling llegó el declive artístico y también la enfermedad ¿real?¿una última performance…?
Excelente película dirigida por Milos Forman -"Alguien voló sobre el nido del cuco", "Amadeus", "El escándalo de Larry Flynt"…- con una de las mejores interpretaciones de Jim Carrey; Danny DeVito, que fue compañero de Kaufman en la serie "Taxi", produce y co-protagoniza esta emocionante biografía.

"Milos Forman dirige con inteligencia al apestado de los Oscar, Jim Carrey, en la biografía de uno de los cómicos más originales y populares de principios de los 80 en EEUU. Kaufman -inmortalizado por R.E.M. con la canción que da título a la película y domina toda la banda sonora- salió de la nada gracias al ojo de un cazatalentos grandiosamente interpretado por Dany De Vito.

Ya instalado en la fama, el guión -escrito por los creadores de Ed Wood y El escándalo de Larry Flint- muestra su patológica necesidad de sorprender al público...

Los problemas comienzan cuando realidad y ficción, vida y humor, se solapan. ¿Quién es el verdadero Andy Kaufman? ¿Cuándo está actuando y cuándo viviendo? ¿Existe un verdadero Andy? La narración gira entonces hacia una vertiente dramática hasta entonces apenas esbozada entre el bosque de carcajadas. Un Andy incomprendido y enfermo permite a Jim Carrey explotar las dotes dramáticas que ya dieron una muy buena impresión en El show de Truman..." (FILA7)

"Cuando Andy Kaufman era un niño ya le gustaba organizar espectáculos de variedades, aunque no tuviera público. De adulto empieza a destacar como humorista y es descubierto por el cazatalentos George Shapiro, que le consigue un papel en "Taxi", una famosa serie de televisión, en la que, gracias a sus dotes cómicas, alcanza una gran popularidad. A pesar de ello, se plantea nuevos retos: con su colega Bob Zmuda crea el personaje de Tony Clifton, su "alter ego"; además, organiza espectáculos de lucha libre entre mujeres que le ocasionan numerosos problemas." (FILMAFFINITY)

"LENNY" [Bob Fosse, 1974]

Director: Bob Fosse
Guión: Julian Barry
Música: Ralph Burns
Fotografía: Bruce Surtees
Actores: Dustin Hoffman, Valerie Perrine, Jan Miner, Stanley Beck, Frankie Man.

A modo de falso documental "Lenny" es un biopic del comediante americano Lenny Bruce (1925-1966), dirigido por Bob Fosse y protagonizado por un inmenso Dustin Hoffman. Narra el ascenso y caida de este cómico judio que comenzó en insulsos espectáculos antes de convertirse en figura pública con sus monólogos transgresores y obscenos. Sus continuos tropiezos con la ley -y con la puritana sociedad americana- radicalizaron sus shows y deterioraron su vida privada de forma dramática…
En 1974 el quasi renacentista Bob Fosse -bailarín, coreógrafo, director de cine y de teatro, actor,…- sorprendió al público que había llenado las salas con su anterior película, "Cabaret" (1972), con esta brillante pero dura bio de uno de los personajes más incomodos de "los felices 60s" en América.

"Lenny Bruce es un cáustico humorista que trabaja en locales nocturnos de poca categoría. Poco después de conocer a Honey, una exuberante bailarina de strip-tease, se casa con ella. Durante años mantienen una relación tumultuosa que incluye drogas y sexo poco convencional, pero acaban separándose. La fama de Lenny como showman va en aumento, pero también las denuncias y juicios que debe afrontar debido al carácter subversivo de su humor. (FILMAFFINITY)

"Lenny es todo un personaje. En los años 60 Lenny encandiló a la sociedad americana con sus discursos mordaces y su original charlatanería. El ganador de dos Oscars, Dustin Hoffman, da vida a este controvertido cómico americano. Una película extraordinaria que en 1974 consiguió seis nominaciones a los Oscar, incluyendo el Oscar a la mejor fotografía. Desde su primera actuación pública como comediante nervioso e inseguro, quedó claro que Lenny Bruce iba a ser un personaje de gran renombre. Dotado de un humor realmente admirable y acompañado de una extraordinaria mujer que se desnuda en público (Valerie Perrine), Lenny despierta el interés de América con su agresivo y a veces ofensivo sentido del humor. La vida de uno de los personajes más increíbles de los últimos años en la sociedad americana, marcada por el abuso de drogas, los innumerables arrestos por cuestiones ilegales, las censuras dictadas por los tribunales,las relaciones surgidas en oscuros bares hacen de esta película una obra extraordinaria e irrepetible." (FNAC)

"A medio camino entre el biopic y un documental ficticio, Lenny ofrece una inolvidable panorámica de la vida de Lenny Bruce y de su carrera como artista. La poderosa dirección de Fosse es simplemente brillante. Entre contínuos saltos temporales, flashbacks, entrevistas ficticias y fragmentos de actuaciones de Lenny el director nos ofrece en casi dos horas un completo retrato de la legendaria leyenda cómica. Obviamente Fosse introduce algunas licencias artísticas, pero la esencia del personaje real se encuentra ahí. Dado que la barrera del idioma puede ser insalvable para comprender lo que significaron las actuaciones de Bruce, el film de Fosse servirá para que aquellos que desconozcan su existencia se familiaricen con una figura imprescindible de la comedia norteamericana y una figura revolucionaria como otras que aparecieron en aquella caótica década de los 60.
Desde sus comienzos como un humilde humorista en un tugurio de strip-tease tratando de encajar en la comedia estándar de la época contando chistes malos y haciendo imitaciones de famosos, pasando por sus días de gloria cuando media América estaba rendida a sus pies, hasta finalizar con sus tristes últimos días donde las autoridades le acosaban y en sus actuaciones se dedicaba a leer extractos y actas de sus múltiples juicios por obscenidad, Lenny es una de las mejores biografías cinematográficas que se hayan podido ver en la gran pantalla. Además, es interesante el uso que Fosse hace del jazz en el film. Que haya fragmentos de la música negra y suene Miles Davis no es casual, ya que no sólo es que Lenny se formara en clubs exóticos donde las bandas de jazz acompañaban los desvestimientos de las bailarinas sino que el cómico podía llegar a improvisar de tal forma como lo hubiera hecho algún loco bopper de color." (MUCHOCINE.NET)

CICLO MARZO 2012

Ciclo "LA OTRA CARA DE LA COMEDIA"

Durante los cinco jueves del mes de marzo CINERAMA ofrece otras tantas películas dedicadas al humor pero desde una óptica diferente a la que se puede pensar en un primer momento. Todas tienen en común el mundo de la comedia pero narran tambien los aspectos menos divertidos, la dimensión muchas veces trágica que suele esconder la imagen pública de las estrellas del entretenimiento.

Este ciclo pretende mostrar esos aspectos menos conocidos, aunque manteniendo el humor en primer plano, con una selección que abarca biopics reales y/o ficticios y de variada procedencia, porque no es lo mismo hablar del showbiz americano que del peculiar panorama de la España setentera...

Día 1: "LENNY" (1974)
Director: Bob Fosse

Día 8: “MAN ON THE MOON” (1999)
Director: Milos Forman

Día 15: "THE LIFE AND DEATH OF PETER SELLERS" (LLÁMAME PETER, 2004)
Director: Stephen Hopkins

Día 22: "THE KING OF COMEDY" (EL REY DE LA COMEDIA, 1983)
Director: Martin Scorsese

Día 29: "MUERTOS DE RISA" (1999)
Director: Álex de la Iglésia

WELCOME

Este es el "blog oficial" de CINERAMA L´HOSPITALET, el Cine Club de L'Hospitalet de l'Infant. Cada jueves, desde principios de 2012, Cinerama ofrece una película inscrita en un ciclo mensual ya sea por temas o dedicados a algún director, actor o género específico.
Estos son los ciclos tratados hasta el momento:

ENERO 2012:
Ciclo "Escuela y Educación".


Día 12: "DEAD POETS SOCIETY" (El club de los poetas muertos, 1989)
Director: Peter Weir

Día 19: "IF…" (Si…, 1968)
Director: Lindsay Anderson

Día 26: "DIE WELLE" (La ola, 2008)
Director: Dennis Gansel

FEBRERO 2012:
Ciclo "Superación Personal".


Día 2: "BIG FISH" (2003)
Director: Tim Burton

Día 9: "THE ENGLISHMAN WHO WENT UP A HILL BUT CAME DOWN A MOUNTAIN"
(El inglés que subió una colina pero bajó una montaña, 1995)
Director: Christopher Monger

Día 16: "MR. SMITH GOES TO WASHINGTON" (Caballero sin espada, 1939)
Director: Frank Capra

Día 23: "LITTLE MISS SUNSHINE" (Pequeña Miss Sunshine, 2006)
Director: Jonathan Dayton y Valerie Faris